lunes, 29 de agosto de 2011

EL ESTRENO: EXPECTATIVA POR EL REGRESO DE "EL REY LEÓN"

Una historia original, una banda sonora estelar y personajes maravillosos se dan cita en El Rey León.

Lima, 28 Agosto 2011, (El Informante Perú).- Cuando en 1994 El Rey León rugió por primera vez en la pantalla grande, la historia de Simba y su padre se adueñó del corazón de toda una generación; y su vanguardista banda sonora, su humor inesperado y fascinantes personajes cautivaron al público del mundo entero. La película, que siguió a largometrajes de la talla de La sirenita y La bella y la bestia, impulsó el renacimiento de la animación en The Walt Disney Studios, consagrándose como la película animada de mayor recaudación de la historia. (En los Estados Unidos continúa siendo la película animada dibujada a mano más taquillera de todos los tiempos.)

El Rey León recibió dos premios Oscar a la Mejor Banda Sonora Original (Hans Zimmer) y Mejor Canción Original (Elton John/ Tim Rice, “Can You Feel the Love Tonight”) y obtuvo un premio Globo de Oro en ambas categorías así como también un tercer galardón a la Mejor Película Cinematográfica: Comedia o Musical. El Rey León fue el estreno de entretenimiento para el hogar de más éxito de todos los tiempos, e inspiró el musical de Hollywood galardonado con un premio Tony, y que en enero de 2011 se convirtió en el séptimo musical de mayor permanencia en la historia de Broadway.

Ahora, por primera vez en la historia, el popular clásico se estrenará en tecnología 3D.

El 16 de septiembre de 2011 en los Estados Unidos y a partir del 25 de agosto en América Latina, un especial de dos semanas de este sensacional éxito cinematográfico se estrenará en la pantalla grande en tecnología Disney Digital 3D. El tan anticipado estreno para el hogar tendrá lugar el 4 de octubre en los Estados Unidos y a mediados del mes de septiembre en la región, para celebrar el lanzamiento de su edición Diamante en formato de alta definición Blu-ray y Blu-ray 3D.

¿PUEDES SENTIR EL AMOR?

“En esencia, El Rey León es la historia de amor entre un padre y un hijo”, señala el productor Don Hahn, entre cuyos proyectos más recientes se encuentran la película "Frankenweenie" de Tim Burton y el documental Hand Held. “Trata sobre ese momento en la vida en el que te das cuenta de que tu padre está por legar en ti toda su sabiduría y conocimiento. El “ciclo de la vida”. Tarde o temprano, a todos nos llega el momento de convertirnos en adultos. El presente pasará a nuestras manos y deberemos madurar”.

Una inolvidable historia, con sorprendente animación, adorados personajes y laureada música componen la atmósfera perfecta para El Rey León, un clásico de Disney que sigue las aventuras de Simba, un cachorro entusiasta y ansioso por convertirse en rey. Pero su envidioso tío Scar tiene sus propios planes para ascender al trono y obliga a Simba a exiliarse del reino. Solo y a la deriva, Simba pronto se une a las aventuras de un delirante suricato llamado Timón y su afectuoso amigo Pumba. Adoptando el despreocupado estilo de vida de “Hakuna Matata”, Simba ignora sus reales responsabilidades hasta que advierte su verdadero destino y regresa a su reino para reclamar su lugar en el “ciclo de la vida”. El talento vocal de la versión original en inglés —que incluye a Matthew Broderick, Nathan Lane, Whoopi Goldberg, James Earl Jones, Jeremy Irons, Ernie Sabella, Jonathan Taylor Thomas, Robert Guillaume, Cheech Marin y Moira Kelly—, su humor vivaz y su edificante mensaje de valentía, lealtad y esperanza la convierten en una fábula eterna para todas las edades.

Para el director Roger Allers, “La verdadera esencia y emoción de la historia radica en la relación padre-hijo. En una escena de la película, Simba coloca su patita sobre la enorme huella de su padre. Es una imagen que encierra un gran simbolismo. Cuando su padre es alejado de él demasiado pronto, Simba se siente indigno y desorientado. Mi escena favorita es cuando el padre se presenta bajo la forma de un fantasma y le dice a su hijo que su espíritu vive en él”.

Rob Minkoff, agrega: “Nos propusimos hacer algo diferente a todo lo que habíamos hecho hasta ese entonces. Aladdin, La bella y la bestia y La sirenita eran todas básicamente historias de amor, ésta en cambio se centra en la relación de un padre y un hijo. Y es a su manera igual de crucial e interesante, pero introduce un tema diferente y un cambio de ritmo con respecto a otras películas de Disney”.

EL REY LEÓN COMO NUNCA SE HABÍA VISTO

Rob Minkoff, es uno de los primeros clásicos animados de Disney dibujado a mano en 2D en ser relanzado con la última tecnología 3D. Los realizadores decidieron volver a llevar el clásico largometraje a la pantalla grande y a los hogares de sus admiradores en forma completamente renovada, que sumergirá a los espectadores en el reino de Simba.

“El formato 3D puede ayudar a contar mejor una historia”, señala el estereógrafo Robert Neuman. “Nosotros nos servimos de él, de la misma manera que un compositor se vale de la música para intensificar una película, para que ésta reproduzca el contenido emocional de la historia. Poder sumar la tecnología 3D a El Rey León, y trabajar junto con los realizadores originales para asegurar que el uso de profundidad reflejara su visión y realzara su historia fue una oportunidad única”.

Durante el proceso de conversión al 3D, el productor Don Hahn y los directores originales Rob Minkoff y Roger Allers supervisaron cada una de las imágenes de la película, brindando indicaciones de profundidad y a cargo de la aprobación final del material diario. Muchos otros numerosos artistas que habían trabajado en la versión original de El Rey León, también formaron parte del proceso de conversión al 3D.

“Con este nuevo estreno en 3D, el público disfrutará de El Rey León como nunca antes”, señala Sara Duran Singer, vicepresidente senior de post-producción de The Walt Disney Studios. “Se sentirá verdaderamente inmerso en la sabana y rodeado de la más emocionante fotografía e increíble combinación de tecnología Disney. ¡Sencillamente imperdible!”

INOLVIDABLE

El Rey León, sigue las épicas aventuras del joven Simba (voz en inglés de Jonathan Taylor Thomas), un león cachorro que lucha por asumir las responsabilidades de la vida adulta y su destino como rey de la selva. Simba es un despreocupado cachorro ansioso por convertirse en rey, que pasa sus días retozando con su amiga Nala (voz en inglés de Niketa Calame). Su padre, el rey Mufasa (voz en inglés de James Earl Jones), el venerado soberano del reino y las tierras aledañas, enseña a su hijo los fundamentos del ciclo de la vida —el delicado equilibrio de la naturaleza que vincula a todos los animales— y lo ayuda a prepararse para el día que sea llamado a gobernar. El hermano malvado de Mufasa, Scar (voz en inglés de Jeremy Irons), espera que ese día nunca llegue y trama una conspiración para deshacerse de Simba y del rey y así poder asumir el trono y llevar a cabo su plan tiránico. Scar y sus hienas secuaces —Shenzi (voz en inglés de Whoopi Goldberg), Banzai (voz en inglés de Cheech Marin) y Ed ) voz en inglés de Jim Cummings)— llevan a Simba a entremeterse en medio de una estampida de ñus en la que Mufasa muere intentando salvar a su hijo. Scar entonces convence a Simba de que él es responsable de la muerte de su padre y lo instiga a huir del reino y no regresar jamás.

Agobiado por el temor y la culpa, Simba se exilia del reino, donde pronto entabla amistad con un extravagante pero afectuoso jabalí llamado Pumba (voz en inglés de Ernie Sabella) y su despreocupado compañero, un suricato llamado Timón (voz en inglés de Nathan Lane). Simba adopta su actitud “Hakuna Matata” (vive sin preocupaciones) hacia la vida, alimentándose a base de bichos y aprendiendo a afrontar cada cosa día por día. El cachorro madura y se convierte en un joven adulto (voz en inglés de Matthew Broderick) que logra dejar atrás su pasado hasta que Nala, ahora una hermosa leona (voz de Moira Kelly), entra en escena y le cuenta sobre las penurias y sufrimientos que se viven en el reino bajo la dominación de Scar. Con la ayuda de Rafiki (voz en inglés de Robert Guillaume), un sabio mandril chamán, Simba se da cuenta de que el espíritu de su padre vive en él y de que debe asumir la responsabilidad de su destino y reclamar su reino. Pero para ello, antes deberá enfrentar a su tío y su ejército de hienas.

Entre el talento vocal de la versión en inglés también se encuentra Rowan Atkinson, quien interpreta a un desventurado calao, el más leal asistente del rey Mufasa y guardián del pequeño Simba. La actriz Madge Sinclair interpretó la voz maternal de la madre de Simba, la reina Sarabi.

HACIENDO LA TAREA

Para los más de 600 artistas, animadores y técnicos que intervinieron en el prolongado período de producción de El Rey León, la película presentó más de un desafío. Finalmente, para la película se crearon más de un millón de dibujos, que incluyeron 1.197 fondos pintados a mano y 119.058 fotogramas coloreados en forma individual.

Para preparar a los realizadores para la monumental tarea de capturar la vasta belleza natural de África, seis miembros del equipo creativo viajaron a África oriental durante las primeras etapas de producción. El viaje produjo un fuerte impacto en cada uno de ellos y los ayudó a crear y diseñar las imponentes visuales que convirtieron a El Rey León, en una película única y especial. El encuentro cara a cara con leones de verdad y otros animales de la selva ayudó a moldear y definir los papeles que los personajes desempeñarían en la película. Los numerosos bosquejos, fotografías y videos que trajeron consigo, permitieron al director de arte Andy Gaskill y al diseñador de producción Chris Sanders dotar de un auténtico sabor africano a la “África de fantasía” que estaban creando para la película. Las inolvidables imágenes de encendidos amaneceres, el zafiro de las noches, los intensos verdes de la selva y los tonos tierra de las llanuras del Serengeti fueron todos inspirados por este viaje y la profusa belleza natural del lugar.

LA BÚSQUEDA DEL CICLO DE LA VIDA

La idea de una historia de iniciación ambientada en África nació en el departamento de historias de Walt Disney Animation Studios en 1990. El proyecto inicialmente se llamó “Rey de la jungla” y, al igual que la mayoría de las películas animadas, su desarrollo fue evolutivo, y su creación y pulido final requirió varios años.

El productor Hahn señala: “La clave de nuestro proceso de producción, aquí en Disney, es la capacidad y prontitud para desechar lo que no funciona, mover las cosas de lugar o intentar algo completamente diferente. Por ejemplo, durante el proceso de producción, la canción ‘Can You Feel the Love Tonight’ aparecía en varias escenas de la película y era interpretada por distintos personajes, pero, en la versión final, acabó siendo una hermosa balada de amor”.

Para la jefa de historia Brenda Chapman —quien posteriormente dirigió The Prince of Egypt en DreamWorks; y ahora ha hecho de Pixar Animation Studios su nuevo hogar—, se trató de un proceso realmente gratificante pero no exento de su cuota de frustración. “Escribir una historia original definitivamente supone un mayor desafío”, cuenta Chapman. “porque no tienes sobre qué apoyarte. Para empezar, no posees una estructura de base. En ocasiones, nos encontrábamos con que nos habíamos apartado totalmente del camino, pero no lo notábamos sino cuando estábamos sumamente avanzados. La idea original de la historia era que Simba permaneciera con la manada tras la muerte de su padre; pero luego ésta se modificó un poquito. Nuestro trabajo era lograr que Simba fuera un personaje tierno y simpático. Asimismo, debíamos lograr que el entorno y los personajes fueran interesantes. En la vida real, los leones básicamente duermen, comen y no llevan ningún accesorio”.

Chapman reconoce que su viaje a Kenia en 1991 operó un cambio decisivo en el proyecto. “Me apasioné mucho más con la película y me ayudó a abordarla con un conocimiento más profundo de los animales y el medio ambiente. Además, allí surgió la idea del ‘Hakuna Matata’, que es una expresión muy popular del lugar. Los disparatados versos de Rafiki —‘asante sana, squash banana…we we negu, mi mi apana’— también fueron fruto de ese viaje. Formaban parte de un cántico que inventó nuestro guía de niño y que solía entonar en el patio de la escuela sin motivo aparente. A mí me pareció tan entretenido que lo anoté en mi cuaderno de notas y resultó perfecto cuando debimos recurrir a algo así en la escena de Rafiki y Simba”.

En abril de 1992, cuando Minkoff se unió al equipo de dirección, sus miembros volvieron a reunirse para un nuevo intercambio de ideas, y dar un giro y nueva vida a la historia. Durante dos días, el productor Hahn presidió el intenso debate que incluyó a los dos directores y a Chapman; y al que también asistieron Kirk Wise y Gary Trousdale — la talentosa dupla detrás de la historia y dirección de La bella y la bestia—. De estas sesiones, el personaje de Simba emergió con una imagen renovada y la segunda mitad de la película fue radicalmente revisada. Los guionistas Irene Mecchi y Jonathan Roberts luego añadieron divertidas situaciones con los contrapuestos Pumba y Timón, y las hienas.

Mecchi disfrutó el proceso de escritura de una película animada, al cual describe como un proceso en capas. “Estás constantemente retrocediendo y añadiendo una nueva capa”, declara. “Porque como la película se halla en producción durante un período tan prolongado, siempre tienes la oportunidad de mejorar o abordar un tema de un modo diferente y contribuir al desarrollo de los personajes”.

Roberts agrega: “Como escritora, trabajar en una película animada es realmente gratificante porque el proceso del guión gráfico te permite de inmediato visualizar lo que has escrito y ver tu obra en forma de película. Las sesiones de grabación son como los estrenos de prueba fuera de Broadway de las obras de teatro. Puedes escuchar a los actores interpretar tus parlamentos, y luego darte el lujo de regresar y ajustar los diálogos. Es un proceso de gran colaboración y es realmente una satisfacción poder ver cómo cinéfilos de todas las edades reaccionan a tus parlamentos”.

Esta semana ya puedes disfrutar del Rey León, un clásico de siempre. Ideal para toda la familia.


jueves, 18 de agosto de 2011

ATV OFRECE “HORA 9”, NUEVO PROGRAMA PERIODÍSTICO DE LOS DOMINGOS

Lima, 18 Agosto 2011, (El Informante Perú).- Decididos a ser una alternativa diferente de los diversos temas de actualidad, ATV presenta “Hora 9” una nueva producción periodística de los domingos que marcarán la pauta de hechos que hacen historia en nuestro país.

Bajo la conducción de Maribel Toledo-Ocampo y Fernando Díaz, reporteros de “Dia D”, buscaran darle un nuevo giro a las noticias que son materia de investigación y análisis con la experiencia y trayectoria que ambos tienen como periodístas.

“Hora 9”, sera distinto al resto de programas que difunden los mismos temas con diferentes matices, en cambio nosotros abordaremos hechos que nunca o poco se han desarrollado y que el televidente busca como nueva opción”, manifestó esta mañana en rueda de prensa, Carlos Orbegoso Lancho, productor del programa, que debuta este domingo de 9 a 11 de la mañana por ATV.

Maribel y Fernando agradecieron el respaldo que los directivos del Grupo ATV han depositado en ellos y prometieron no defraudarlos, siendo un verdadero reto parta ellos.

Entre los intregrantes del equipo figura Francesca Brivio, quien vuelve a la television, además de Mijael Medina, Juan Mendez y los mismos conductores quienes siempre saldrán a la calles a realizar reportajes.

CONGRESISTA LUISA MARIA CUCULIZA ESTARÁ EN “EL ESTELAR DEL HUMOR”

La congresista Luisa María Cuculiza será la invitada de honor al congresillo de “Los Pitufos” en "El Estelar del Humor".

Lima, 18 Agosto 2011, (El Informante Perú).- La congresista Luisa María Cuculiza será la invitada de honor al congresillo de “Los Pitufos” y será recibida por el presidente Daniel Groserathas y debatirán la vigencia de la Constitución de 1993.

Demostrando chispa y buen humor la congresista fujimorista insiste a Groserathas, interpretado por Carlos Alvarez, de respetar la vigencia de la actual constitución provocandole una descomposición de su presión y su posterior desvanecimiento.

Una divertida secuencia que lo divertira a lo grande promete el elenco de “El estelar del Humor” con “el congresillo de los pitufos” con la actuación de Luciana La pitufina (Delly Madrid), Mulder el Pitufo Cocinero (Lelo Costa), Kenyi el pitufo vanidoso (Edwin Sierra) y el Pi “Tuufo” caracterizado por Miguelito Barraza.

Esta y otras secuencias este domingo minutos antes de las 8 de la noche en “El estelar del Humor” a traves de ATV Canal 9.

De otro lado la congresista Cuculiza se comprometió a participar en la Segunda Marcha por la Paz contra la Violencia el próximo domingo 28 de agosto a las 10 de la mañana en el Campo de Marte.

miércoles, 17 de agosto de 2011

PELÍCULA NACIONAL “BOLERO DE NOCHE” SE ESTRENA EL 15 DE SETIEMBRE EN LIMA

Giovanni Ciccia y Vanessa Terkes protagonizan la nueva cinta nacional "Bolero de Noche" que entra a nuestra cartelera este jueves 15 de setiembre.

Lima, 17 Agosto 2011, (El Informante Perú).- La Soga Producciones se complace en anunciar el próximo estreno de la película nacional “Bolero de Noche”. La cuarta película del reconocido director Eduardo Mendoza, fue ganadora del premio Ibermedia 2009, del concurso de Postproducción de Conacine 2010 y del concurso de Distribución de Conacine 2011 y llegará a las salas de cine limeñas el 15 de setiembre.

Esta co-producción Peruano-Mexicana-EEUU, cuenta con las actuaciones estelares de los actores peruanos Giovanni Ciccia y Vanessa Terkes, así como de Leonardo Torres Vilar en el rol co-protagónico. La película cuenta además con la participación especial de Teddy Guzmán, la actriz mexicana Maya Zapata y el grupo musical “Los Morunos”.

“Bolero de Noche” narra la historia de amor del Trovador (Giovanni Ciccia) y la Gitana (Vanessa Terkes). El Trovador es un hombre apasionado, que busca componer un bolero que emocione, conmueva y perdure en el tiempo. Sin embargo, después de meses de sequía creativa y agobiado por la falta de inspiración hará un pacto con el mismísimo diablo: Entregará su alma a cambio de un bolero que lo inmortalice.

En el camino se enamorará de La Gitana , una bella e impredecible joven, que no solo transformará su vida sino que se convertirá en su musa. Enamorándose de ella y perdiéndola después, sufrirá un profundo dolor, condición indispensable para crear el bolero inmortal que tanto anhela. Con el bolero recuperará a la Gitana pero el diablo le reclamará cumplir el trato, por lo que el Trovador tendrá que tomar la decisión más importante de su vida, elegir entre la mujer que ama y su obra maestra.

Con un estilo altamente estético y cuidadoso en su fotografía, "Bolero de Noche" estará desde el jueves 15 de setiembre en las cadenas de cines Cineplanet, UVK, Cinemark, Cinerama y Cine Star.

martes, 16 de agosto de 2011

COLOMBIANA KATHERINE DIAZ INGRESA A “COMBATE” DE ATV EN REEMPLAZO DE PALOMA FIUZA

La bella Katherine Diaz es la nueva integrante del programa concurso "Combate".

Lima, 16 Agosto 2011, (El Informante Perú).- Katherine Diaz, forma parte oficialmente, desde este lunes, del programa “Combate” de ATV e integra el equipo verde en reemplazo de la Brasileña Paloma Fiuza, quien tuvo que retornar a Ecuador por motivos profesionales y personales, donde reside.

En rueda de prensa la bella modelo Colombiana dijo que asume este reto con total profesionalismo y espera colaborar con su equipo capitaneado por el Conejo Rebosio y lograr los fabulosos premios que estan juego.

En el equipo verde estaba Fiorella Batiffora, fue eliminada la semana pasada, con quien protagonizó serios entredichos mediáticos. Katherine acusó a Fiorella de haber traicionado su amistad para conquistar a su ex pareja Moises Vega.

Al margen de este hecho, lo cual lo consideró como anecdótico, Katherine dijo que su presencia en “Combate”es un impulso para avanzar profesionalmente y lograr sus objetivos personales.

La modelo caleña quien admira a Jaime Bayly, dijo haber encontrado buena onda dentro del equipo y y que los conductores Gian Piero y Renzo Shuller son encantadores y resaltó el excelente trabajo del equipo de producción a cargo de Marisol Crousillat.

“Combate” va de lunes a viernes de 5 de la tarde a 7 de la noche por ATV Canal 9.

lunes, 15 de agosto de 2011

PELÍCULA EL PREMIO FUE LA GANADORA DEL FESTIVAL DE CINE DE LIMA

El actor mexicano Damian Alcázar elegido merecidamente Mejor Actor del Festival de Lima. (Foto: Jeanette García- El Informante).

Lima, 14 Agosto 2011, (Por: Jeanette García / El Informante Perú).- La pelicula mexicana El Premio, de Paula Markovitch, fue la gran ganadora del Festival de Lima que llegó a su ceremonia de clausura.

Por otro lado, el actor mexicano, Damián Alcázar, homenajeado en el festival incluso con una retrospectiva de sus filmes, fue considerado, mejor actor por Chicogrande, del mexicano Felipe Cazals.

En la categoría a mejor actriz triunfó la actriz brasileña Helena Albergaria por su papel en Trabajar cansa, de los brasileños Juliana Rojas y Marco Dutra.

Los triunfadores

Los integrantes del Jurado durante la clausura del Festival de Lima.

La directora ganadora, Paula Markovitch, no se encontraba presente en la ceremonia, pero dejó un mensaje escrito con su representante, en el cual dedicaba el galardón a la amistad.

Markovitch se reencontró durante el rodaje de su cinta con una amiga de la infancia, Sandra Vega, a la que dedicó la distinción.

El Premio cuenta compleja la relación entre una madre y su hija perseguidas por la dictadura argentina (1976 - 1983), refugiadas en un pequeño pueblo rural. El triunfo de la niña en un concurso escolar la pondrá en una situación límite al recibir su premio en un cuartel militar.

Por su parte, Damián Alcázar también fue homenajeado en reconocimiento a su trayectoria. Al recibir su segundo Spondyllus de la noche, el actor mexicano bromeó mientras agradecía. "He recibido dos premios hoy, por favor, invítenme el año próximo", y agradeció a los organizadores del festival y al público peruano.

Asimismo, el jurado otorgó una mención especial a la cinta dominicana Jean Gentil, de Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas, la cual también fue mejor cinta según la Crítica Internacional. El premio a mejor ópera prima fue para Las acacias, del argentino Pablo Giorgelli.

Edgar Saba director del festival, felicitó a los miembros del jurado oficial: la actriz Geraldine Chaplin, el representante de la Semana de la Crítica de Cannes Jean-Christophe Berjon, el peruano Francisco Lombardi.

Otros premios

Los actores nacionales, Mónica Sánchez y Christian Thorsen también estuvieron en la clausura del Festival de Lima. Ambos se retiraron juntos de la reunión. (Foto: Jeanette García- El Informante).

En la categoría documental, se galardonó al mexicano El lugar más pequeño, de Tatiana Huezo, ambientado en un lugar encallado en las montañas salvadoreñas vestidas de selva y humedad.

La mejor película peruana del año fue Las malas intenciones, según el jurado nacional encabezado por Francisco Lombardi, Emilio Moscoso y Héctor Gálvez.

El premio Luis Buñuel, otorgado por la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA), bautizado como el Oscar de esa región, fue para la cinta chilena La vida de los peces, de Matías Bize. La FIPCA distinguió también a El inca, la boba y el hijo del ladrón como mejor película peruana.

Entre otras distinciones, la cinta más votada por el público fue la venezolana Hermano, de Marcel Rasquin. También se entregaron premios de otras organizaciones.

domingo, 14 de agosto de 2011

SERENOS DE BARRANCO CAPTURAN A ROBACASAS CUANDO INTENTABA HUIR

Lima, 14 Agosto 2011, (El Informante Perú).- Tras una oportuna y rápida intervención, efectivos del serenazgo de Barranco capturaron esta madrugada a Carlos Alberto Taboada Velito (35), quien tras ingresar sigilosamente a una quinta ubicada en la primera cuadra del jirón Tejada sustrajo artefactos, ropa y cerca de mil soles en efectivo sin que los dueños de ese predio se dieran cuenta.

Eran las 5 de la madrugada, cuando Dora Sotero Fuentes (73), que dormía en la sala de su vivienda, vio al hombre de tez clara intentando llevarse el televisor y otros artefactos. En ese momento comenzó a gritar mientras el sospechoso huía despavoridamente.

Familiares de la atemorizada anciana salieron súbitamente de la quinta para pedir ayuda. Es así que el serenazgo de Barranco inició la persecución del referido “robacasas”, capturándolo en la cuadra 2 del jirón Aurelio Souza, sin que pueda concretar el ilícito y recuperando un microcomponente, zapatillas, ropa, tarjetas y dinero robado del departamento de la mencionada quinta.

Taboada Velito, fue trasladado de inmediato a la comisaría de Barranco por los patrulleros de placa PL-6707 y PL-6699 a cargo de los técnicos de la PNP Salazar y Saavedra, respectivamente, donde se verificó que tenía antecedentes por robo agravado.

En tanto, Edith Dora Cáceda Sotero (50), hija de anciana que descubrió al ladrón, agradeció la activa y rápida intervención del serenazgo ya que en menos de 10 minutos lograron capturar al delincuente que dejó con la presión alta a su madre.

“Si no fuera por los osados serenos no hubiéramos recuperado nuestras cosas y el dinero de mi mamá que estaba destinado para sus medicinas”.

viernes, 12 de agosto de 2011

OSCAR DE LEÓN GRABÓ CON CARLOS ÁLVAREZ PARA EL ESTELAR DEL HUMOR

Lima, 12 Agosto 2011, (El Informante Perú).- El cantante internacional Oscar de León grabó una jocosa secuencia para "El Estelar del Humor" junto a Carlos Álvarez, Delly Madrid y su clon personificado por Edwin Sierra.

El salsero peruano estuvo muy cómodo durante las grabaciones y departió un jocoso diálogo junto a su imitador Edwin Sierra. En el sketch también participa Álvarez personificando a "Portola".

Dicho segmento cómico será emitido este domigo dentro de "El Estelar del Humor" a las 8 de la noche por ATV.

OSCAR DE LEÓN TAMBIÉN ESTARÁ EN "VIDAS EXTREMAS"

Antes de su presentación en "El Estelar del Humor", Oscar de León se presentará este sábado 13 de agosto a las 10 de la noche en el reality “Vidas Extremas” Talento Peruano de ATV, donde oficiará de consejero y maestro de los tres participantes que buscan el premio mayor del programa que conducen Mariela Patriau y Álamo Pérez Luna.

En "Vidas Extremas" el autor de “Lloraras”, “Mujer de Arena” y “Yo quisiera”, será juez y consejero de canto de los ahijados de Carla Barzotti, Rosa Elvira Cartagena y el locutor Marco Antonio, quienes compiten por un jugoso premio a la mejor propuesta.

De León compartirá con los televidentes de Canal 9 sus diversos temas que aun tienen vigencia de una generación que aprecia y goza la salsa.

El salsero venezolano se encuentra en nuestro país y además de participar en Vidas Extremas, grabó una secuencia con Carlos Álvarez y se presentará en Lima y Huánuco.

jueves, 11 de agosto de 2011

ELIGEN A CARLOS ALVAREZ COMO EL MEJOR COMICO NACIONAL.

Lima, 11 Agosto 2011, (El Informante Perú).- En un reciente estudio de la firma Ipsos Apoyo, el comediante Carlos Álvarez fue elegido como “El Mejor Cóomico Nacional” . Este estudio se realizó a nivel del público televidente en general.

La figura de “El Estelar del Humor” de ATV, recibió esta designación con humildad, siendo un reto profesional seguir mejorando en su labor actoral, para divertir a la teleaudiencia Peruana y extranjera.

De esta manera se realiza un justo reconocimiento a su trayectoria y excelente trabajo profesional que es apreciada en diversas partes del mundo.

Álvarez es el único cómico Peruano que ha imitado a personajes de la talla de Barack Obama, Hugo Chávez, Michelle Bachelet, Evo Morales y Fidel Castro en el programa de “Don Francisco” que se transmite en Miami.

En el Perú las imitaciones a Natalia Málaga, a los ex presidentes Alan García, Toledo y Fujimori, así como a Paolo Guerrero, General Donayre al actual presidente del Congreso Daniel Abugattas, la ministra García Naranjo y hasta al propio mandatario Ollanta Humala entre otros, han merecido la aprobación y aclamación de los televidentes.

Álvarez agradeció la designación y comparte este valioso triunfo en su carrera profesional, junto al equipo de actores que lo acompañan bajo la producción de Raúl Dávila.

miércoles, 10 de agosto de 2011

LA DUDA ESTÁ PRESENTE


A pocos días de su ruidosa juramentación. A las cuatro de la tarde del último martes, el presidente Ollanta Humala se hizo cargo de su primer Consejo de Ministros. Fueron dos horas intensas en las que se esbozaron las primeras medidas a aplicar. El ministro de Economía, Luis Castilla anunció que, de inmediato, ya se elaboró el anteproyecto de la ley de Presupuesto del año 2012 gestionando los recursos para implementar dentro de los primeros 100 días los programas sociales, ofrecidos en campaña, como Juntos, Cunamás y Pensión 65. El canciller, Rafael Roncagliolo, por su parte anunció la saludable medida de mantener al equipo peruano, en pleno, ante el Tribunal de La Haya. El ministro de Energía y Minas, Carlos Herrera Descalzi, anunció que se va a conversar con las empresas mineras porque lo que decida el Estado tiene que ser algo que, en lo posible, tenga un consenso y que tenga racionalidad. Por su parte, el ministro de Agricultura, Miguel Caillaux, señaló que está favor de que el Congreso establezca una moratoria para el ingreso al Perú de productos transgénicos.

Pero, estos primeros días de gestión nacionalista fueron de cal y de arena. El recién iniciado gobierno del comandante Humala acaba de estrenarse con nombramientos bastante extraños, que dejan amplio espacio para las conjeturas.

Tenemos primero, la designación del coronel (r) Adrían Villafuerte como asesor en temas militares del presidente Humala. El hecho es que el coronel Villafuerte fue secretario personal del general César Saucedo, uno de los más conspicuos generales montesinistas en los años 90. Suerte de “eminencia gris” en la sombra, sería “el hombre bisagra” entre el presidente y el ejército, poder fáctico en el cual a todas luces Humala se estaría apoyando para gobernar.

A ello habría que sumar el nombramiento del también coronel (r) Luis Pereyra Briceño como jefe del INDECI, cuyo mayor mérito, sería el de “desaparecer” el legajo personal del presidente Humala en lo referente a las acusaciones por violación de derechos humanos en el caso Madre Mía, hecho que se le atribuye a Pereyra Briceño.

La lista continúa con el nombramiento de Ricardo Soberón como jefe de Devida, una suerte de “zar antidrogas”. Lo curioso es que Soberón se opone a la erradicación de los cultivos de hojas de coca, lo que ha manifestado en repetidas oportunidades, habiendo sido también asesor de dirigentes cocaleros como la controvertida ex congresista Nancy Obregón, que parece estar, hoy en día, más encumbrada que en el pasado.

Pero para que las dudas, sean mayores, tenemos la designación del abogado Eduardo Roy Gates nada menos que como asesor jurídico del presidente de la República. Roy Gates, abogado, penalista, que en su corta trayectoria ha patrocinado a controvertidos personajes como César Cataño por blanqueo de activos, al clan Sánchez Paredes igualmente por blanqueo de activos, y a Miguel Sánchez Alayo también por blanqueo de activos, así como al celebérrimo Rómulo León por el delito de corrupción y, oh sorpresa, patrocinó al presidente Ollanta Humala en el caso Madre Mía.

Otro hecho cuestionable aunque en menor medida sea el, ahora, confirmado cargo de nueva jefa de la Superintendencia Nacional de Administración Tributaria (Sunat) para Tania Lourdes Quispe Mansilla, quien reemplazará a Nahil Hirsh. Quispe es familiar de Nadine Heredia, esposa del presidente Ollanta Humala, y formó parte del equipo que eligió a los miembros del actual equipo económico. El Registro Nacional de Identificación y Estado Civil (Reniec) confirma el parentesco, pues allí figura que el padre de la nueva cabeza de la Sunat es José Quispe Heredia, tío de Nadine Heredia.

Recuerdo que cuando estuvo por Lima, para la transmisión de mando, el inefable Evo Morales comentó que tres de sus ministros se quedaban en Lima para trabajar y "asesorar" a sus pares peruanos. Algo poco entendible sino fuera los innegables lazos de la familia Humala con el llamado eje radical de América Latina.

Otra perla es la pretendida defensa del nuevo Canciller, Rafael Roncagliolo, para con Rafael Correa, presidente de Ecuador y sus peleas con cierto sector de la prensa de su país. Un caso muy polémico, pero lo que la hace cuestionable es la defensa del Canciller en temas que debieron haber quedado para la polémica. Su defensa cerrada para con el mandatario ecuatoriano abrigaron dudas y cuestionamientos para con este gobierno que sigue causando incertidumbre.

Mención aparte es la presencia de los hermanísimos Antauro, cuyas voces fuertes piden su liberación y Alexis que se fue hasta Rusia para "conversar" con altos funcionarios de dicho gobierno. Por lo que se observa, Humala está pagando favores y colocando a toda la familia y amigos de dudoso pasado en puestos claves dentro del nuevo gobierno que recién empieza. Ni que decir de las declaraciones del presidente del Congreso y aliado del humalismo, Daniel Abugáttas. Actitudes que francamente dejan mucho que desear.

Uno de los lemas de la campaña de Ollanta Humala fue la honestidad y la transparencia. Es bueno tanto para él como para la gobernabilidad del país que siendo presidente en ejercicio la practique en todo momento y a todo nivel, incluyendo los nombramientos de funcionarios y asesores, más si estos son de confianza absoluta del presidente. Recuerde señor Humala que, por el bien del país, ojalá no defraude y luego, para justificar los desaguisados cometidos, diga que todo es culpa de la derecha y del imperialismo yanqui y sus lacayos, cuando ustedes son los primeros que se disparan al pie.

domingo, 7 de agosto de 2011

SE ESTRENA OBRA TEATRAL "EL MAGO"

Lima, 07 Agosto 2011, (El Informante Perú).- El reconocido productor de exitosas obras musicales y director de la Compañía de Comedia Musical de la Escuela D´Art, Henry Gurmendi y Ricardo Bonilla(El popular Timoteo), bajo la producción ejecutiva de Jefferson Zambrano se unen para presentar la super divertida y aclamada obra "El Mago" que a partir del 6 de agosto y todos los sábados y domingos se presenta a las 5 pm. en el Teatro Mario Vargas Llosa de la Biblioteca Nacional en San Borja, sito en Av. de La Poesía 160. Entradas a la venta en Teletickets de Wong y Metro.

Cabe resaltar que la obra y letra de "El Mago" corresponde a Henry Gurmendi. Integran el elenco Laly Guimarey (Dorothy), Jann Torresse (Espantapájaros), Majo Tirado, Karlo Luyo (Coreógrafo adjunto-El Mago), Manuel Morillo (Coreografía), Gerson Romero, Adrian Purizaca, Allison Zárate; actores invitados Raúl Beyrón(El león cobarde) y Fernando Pasco (El hombre de la lata); y la actuación especial de Evelyn Ortiz (Tía Emma, Bruja Mala del Oeste y Glinda).

El argumento de la obra se desarrolla en Kansas. Una niña no esta conforme con su vida rutinaria y un día un tornado la arrastra con todo y casa al mundo de Oz donde encuentra a Glinda la bruja buena del norte, la cual le indica como llegará a su casa, en el camino encuentra a un hombre de lata sin corazón, un hombre espantapájaros sin cerebro y un león cobarde, los cuatro se dirigen a ver al mago para que pueda ayudarlos, pero una bruja mala les pondrá tropiezos en su camino y hará lo imposible para que no tengan un final feliz, pero Dorothy junto a sus amigos derrotan a la bruja mala y ella puede al fin volver a su hogar.

viernes, 5 de agosto de 2011

GERALDINE CHAPLIN: " CHARLES CHAPLIN ES MI PADRE, PERO CHARLOT ES MI HÉROE"

Geraldine Chaplin encantó por su espontaneidad y carisma. La actriz inaugura el Festival de Lima de la que es presidenta del Jurado, este año.

Lima, 05 Agosto 2011, (Por: Richard Manrique Torralva / El Informante Perú).- La actriz estadounidense Geraldine Chaplin encantó a toda la prensa que se dio cita a la conferencia de prensa convocada, horas antes, de la inauguración del Festival de Lima.

La actriz se mostró de lo más sencilla, habló del cine en general, recordó a su padre Charles Chaplin, hizo chistes, habló de su larga trayectoria frente a las cámaras y hasta se mostró de lo más sencilla provocando más de una sonrisa con sus hilarantes comentarios.

"En Latinoamérica siempre hubo un cine que se exportaba, con un lenguaje y mundos distintos, fascinantes y misteriosos", afirmó la actriz.

"Tengo enormes expectativas frente al Festival (de Lima), son 18 películas latinoamericanas en competencia, hay un enorme talento en el cine latinoamericano y tengo ganas de verlas", señaló la actriz.

Chaplin lamentó, sin embargo, que en Europa se distribuya poco cine latinoamericano, lo que le impide conocer más películas que se crean en la región, entre cuyos directores históricos destacó al boliviano Jorge Sanginés y al brasileño Glauber Rocha.

La actriz recordó que la última vez que estuvo en Perú fue en 1965. Sobre el cine peruano indicó, “No conozco mucho de cine peruano, solo a (Francisco) Lombardi… ¡Quién no conoce a Lombardi!. Espero ver más cintas peruanas ya que éste es un país que quiero conocer más”, indicó Chaplin.

Su reciente paso por el Festival Internacional de Cine de Cartagena, explicó la actriz, le permitió conocer algunas nuevas obras colombianas, entre las que nombró a "La sociedad del semáforo", de Rubén Mendoza, "una película con mucho humor y ternura". Tabién nombró cintas colombianas como, "Todos tus Muertos", y "Memorias del Subdesarrollo", y contó que adora las películas dirigidas por el realizador boliviano, Jorge Sanjinés, así como las procedentes de Cuba.

Al comparar el cine latinoamericano con el que se realiza en Estados Unidos, Chaplin dijo que el dinero y los medios técnicos son la principal diferencia, así como las aspiraciones de uno y otro.

"La industria americana en estos momentos hace la mayor parte de películas para ver cuántos culos ponen en asientos en un fin de semana. Y esto está bien, pero no es el cine que me interesa mucho ver", comentó.

EL SENTIDO DEL HUMOR DE GERALDINE

Durante la conferencia, la actriz soltó muchos comentarios hilarantes que provocaron sonrisas entre los colegas de prensa. Sobre el talento artístico en nuestro continente, la actriz comentó: “Hay buenos actores latinoamericanos; por ejemplo (Ricardo) Darín, es lo máximo, puede hacer de todo, Sanguinetti… todos argentinos ¿Algún chileno? (en referencia a su esposo) Bueno, los chilenos son argentinos mal vestidos”, bromeó desatando la risa en el auditorio.

Para Geraldine Chaplin, el cine latinoamericano tiene mucho potencial y no dudó en mencionar algunas películas latinoamericanas que más recuerda. Al preguntársele por la diferencia con la industria norteamericana, la actriz fue precisa en sus declaraciones.

“La diferencia es que la industria estadounidense se preocupa más por cuántos culos sienta en los cines, un fin de semana”, sentenció.

SU RELACIÓN CON LOS DIRECTORES DE CINE

Chaplin también recordó algunos momentos de su carrera, la misma que, según dijo, comenzó "por capricho" para luego enamorarse de ella, y recordó su trabajo con los directores David Lean y Robert Altman, "los dos directores más distintos que podría haber".

Mientras el británico Lean se negaba a estar con sus actores fuera del plató, Altman, vivía rodeado de ellos e incluso los obligaba a participar en la revisión de las tomas diarias, algo que para Chaplin se volvía una fiesta.

"MI PADRE LO ES TODO"

Sobre su padre, Geraldine aseguró que de él aprendió a ser disciplinada y a mantener sus ideales a pesar de todo. Contó que vio "Candilejas" a los ocho años. Allí lanzó la frase del día: "Charles Chaplin era mi padre, Charlot mi héroe", agregó.

Geraldine Chaplin ha actuado en más de 130 películas, como "Doctor Zhivago", en 1965, en producciones de televisión y obras de teatro. Actualmente reside en Suiza y está casada con el director de fotografía chileno Patricio Castilla.

jueves, 4 de agosto de 2011

MARTHA CHAVEZ Y “GROSERATHAS” DEBATEN VIGENCIA DE CONSTITUCION EN “EL ESTELAR DEL HUMOR”.



Lima, 04 Agosto 2011, (El Informante Perú).- Luego de ser suspendida 120 días sin goce de haber de sus labores parlamentarias la congresista Martha Chávez fue invitada para grabar una secuencia en “El Estelar del Humor” en la cual sostendrá un acalorado debate con el Presidente del Congreso Daniel “Groserathas”, personificado por Carlos Álvarez.

En la parodia Martha Chávez defiende a capa y espada la constitución de 1993 en tanto Groserathas la de 1979 llegando a los insultos y agresiones verbales. Finalmente el presidente del congreso se desvanece victima de una descomposición de su presión.

Este domingo minutos antes de las 8 de la noche por ATV este y otros divertidos sketch a través del mejor programa cómico de la televisión peruana “El Estelar del Humor”.

ESPERADO ENCUENTRO ENTRE CARLOS BRUCE Y “CHOLEDO” EN “EL ESTELAR DEL HUMOR”

Lima, 04 Agosto 2011, (El Informante Perú).- Demostrando chispa y buen humor el congresista Carlos Bruce, grabó un sketch en “El Estelar del Humor” donde junto a Carlos Álvarez, quien representa a Alejandro Choledo, discuten la expulsión del popular “techito” del partido Perú Posible.

En la parodia interviene Eliane, esposa del presidente Choledo caracterizado por Fernando Armas, quienes deliberan las razones que obligaron al líder de Perú Posible expulsar a Bruce del Partido.

Bruce le dice sus verdades a Choledo quien termina aceptando que en esta decisión se pasó de “copas” e indirectamente culpa a Eliane de su accidentada salida del partido de la chacana.

El esperado encuentro entre Choledo y Bruce este domingo a las 8 de la noche en “El Estelar del Humor” por ATV.